空虚阿莱萨纳通过

后硬核乐队阿莱萨纳最近刚刚宣布对他们的第三张专辑一周年之旅, 空虚,这成为了十年的老上个月。对于很多球迷来说,这是阿莱萨纳最心爱的专辑。一般来说,当涉及到一个乐队的唱片,尤其是在后硬派风格,是相当普遍的,要么在第二张专辑出道或大部分得到重视,但是这绝对是个例外。他们阿莱萨纳文学合并到后骨灰级的声音。他们这样做对此前他们亮相, 在虚荣和蜡的体弱多病的翅膀, 用希腊和罗马神话 并使用从格林兄弟的故事对他们的第二张专辑 凡神话褪色的传奇。这些专辑而普遍遵循的概念很好,它们主要是歌曲汇编,和一般的概念,随后的故事。 空虚 阿莱萨纳是第一次决定做一个完整的概念专辑,他们第一次创建一个原始的故事。

阿莱萨纳的灵感 空虚 来自诗人爱伦坡,主要来自他的最后一个完整的诗,“安娜贝尔李”。关于这首诗本身就是POE的悲伤和持久的爱安娜贝尔连她去世后。在阿莱萨纳的故事,向我们介绍的主角 空虚, 被称为艺术家,世卫组织发现他的情人安娜贝尔死亡。然后艺术家决定找出谁是凶手了。在这个旅程中,艺术家搏随着他的悲伤,理智的,我真的爱无论安娜贝尔。而“安娜贝尔李”是基准线 空虚, 它肯定是不让人到青草自己的路。而专辑的艺术家的自我反省一般聚焦,神秘的元素,如安娜贝尔的真正杀手,为什么艺术家具有的安娜贝尔的连续愿景纵观ESTA的旅程,带领我们想知道真相是什么关于事件 空虚.

现在,一般情况下,最好的概念专辑的工作。当所有的歌曲独立工作,也很能适应较大的叙事在这张专辑。这样一来,听众可以欣赏每一首歌曲,但他们奖励聆听目前整个专辑。阿莱萨纳管理做如图完美的跨越式发展提供他们发布的单曲:和“被猫头鹰害怕”的“戏剧”。两首歌曲是为故事的主要事件,但每次都能够站出来为单首歌曲,对于歌曲的其余肚里为好。

这导致的最重要的部分最终任何专辑:音乐。作为上述后铁杆类型的一部分,铁杆阿莱萨纳用作基线,并采用从其他类型1elements EMO:诸如向上,或金属。往往ESTA流派有各种各样的乐队在不同方向走。阿莱萨纳的声音融入了许多不同的元素,无论是从进取,铁杆故障,或情绪的歌声和死亡金属的技术吉他。它可以是非常艰难的所有元素融入一首歌曲,这些,更何况这样做对整个相册。有时,它可以感觉脱节,如果做得不好。然而,阿莱萨纳设法创建相册中所有这些影响的走到一起,熠熠生辉。不是每首歌曲都将有故障,需要有清洁和不洁的人声单一,或完美结合。这可以在“疯子的哀叹,”这里干净歌手肖恩·米尔克主要做的人声,或下面显示“杀手”里的不洁歌手丹尼斯·李的中心舞台,我们得到的第一个主要铁杆击穿。

继续与歌手,重要的是要注意谁的专辑使者(S)的,因为它告诉我们这首歌是如何呈现。阿莱萨纳以前使用了三个主唱,主要两个分别是肖恩·米尔克和丹尼斯·李。第三歌手从他们以前的专辑,亚当弗格森,是不是在这个册页,虽然这是一个可悲的背离,它有助于创造使者之间有一个有趣的动态。少肯定更在这种情况下。肖恩·米尔克更多的是艺术家的整体声音,给我们的模板,了解一般他的情绪,但也有提示,整个专辑这是干净的声音是一个策略让我们觉得更加同情即使艺术家可悲的承诺行为。一个巨大的反差丹尼斯 - 李,能够传达艺术家的黑暗的念头,但可以显示目前他的真面目。该组合之间Milke阅读并允许一个伟大的二重性内的字符。亚当费舍尔,恐惧之前,作为叙述了艺术家。他的写照表演艺术家作为一个平静和舒缓的存在,但他的话背后一个悲剧,使他更听上去很像,对于艺术家是一个男人,我失去了什么心爱之最。肖恩的妹妹,梅丽莎Milke,是安娜贝尔的声音。让她的声音在这个故事又不失甜美安娜贝尔超自然的存在。有歌词在 空虚 这是由艺术家和安娜贝尔唱提供两种不同的解释和含义为每个字符。最终,由主唱的写照允许的字符在理解 空虚。

为了使艺术家来表达自己,我必须为了表达他的情感和他的画笔画布上的需求。如果这是进场的仪器。阿莱萨纳在了乐队三个吉他手:帕特里克·汤普森,杰克·坎贝尔,以及上述清洁歌手肖恩·米尔克。一般来说后者则在节奏,因为我唱此外,而其他两个取的线索和节奏,必要时。他们的声音通过这样做变得更加变革现场,并允许他们更多的创造性。前两个轨道,和“处女画布的诅咒”,“艺术家”,他们表现出三个吉他手在乐队的重要性。贝司手沙恩·克鲁普不仅对骨干网提供的音乐较重的部分,但一些有创意的低音也提供工作,比如在“无耻的歌”和“情人”。杰里米·布莱恩鼓手还提供了坚实的鼓乐不仅紧,但能带来沉重感和氛围都当需要时。还有就是用古典乐器,钢琴和主要弦乐四重奏,这是能够适应的 该 空虚“经典设定。最终,在专辑的仪器提供了完美的背景。

另外,制作遵从的大背景下,提供的乐器演奏。克里斯·克鲁梅特是在后硬核音乐圈了坚实的制片人,而生产似乎并不可能最好通过的2020年的标准,它是卫生组织的优势 空虚。这是因为它反映了一个简单的时间段。从后铁杆仪器的原始能量反映了艺术家的现实情况。体现了经典的仪表不仅在于其包含这样的经典时期,但显示了超自然的元素。另外,声音体现了原料的能源生产,因为有很少或几乎没有影响一般来说,除非是必要的,以反映情绪或超自然的元素。最终,设计工作,因为它带来了在各个方面的最佳元素 空虚.

现在,这一概念也不能完全没有它的歌词。写作上 空虚 提供艺术家陷入疯狂之旅。这张专辑的开头说,这事发生在艺术家的事件是难以形容的。艺术家非常受安娜贝尔的死亡困扰,不知道该如何处理它,甚至问题,如果我有他的手在这样的血液为“处女画布的诅咒”的说法,“甜蜜的复仇。 。 。我将付出(我!),我将支付(亲爱的!)“。它导致了他的旅程,使他的理智溜走所示的“戏剧”,其中包括行,“夜幕降临,我手忙脚乱(WO-WO嗬 - 嗬 - 嗬 - 嗬)。”这是唯一一次在哪里使用 WO - 嗬 - 嗬 恰好,这里面传达了艺术家在一个地方疯狂。 ,此外,超自然的元素变得更加明显的“戏剧”,因为艺术家认为安娜贝尔还活着,我乞求宽恕​​。这首歌曲最终问题,如果艺术家是一个可靠的主角。

现在,这一切说说专辑本身,有大约不可避免地出现在听这张专辑的一点无论是问题。有这么多的音乐走出日常这是一个公平的问题,是否是有原因的听一张专辑也就是十年的历史。 空虚 不只是从一个乐队另一张专辑:它是一个专辑,显示激情,奉献和人才。 ITS关于爱情主题传递重要的问题,感知和理智。每个轨道是巨大的,不仅因为他们是精心设计的,但能够体现对驾驶激情的人到边缘的能力。专辑中的通过艺术家的激情反射传达了一个真理,激情最终demises成了。最终, 空虚 通过阿莱萨纳不仅是一个伟大的故事,却透着真理关于那人道如果忽视了许多人。通过找出这些真理, 空虚 会困扰你。 。 。